Afişez elemetele după tag: arcub

Compania de teatru independent Vanner Collective este cunoscută deja pentru inițiative originale care documentează și care transpun în spectacole de teatru teme arzătoare ale societății contemporane, de la moșteniri transgeneraționale, masculinitate toxică și libertate de exprimare la depresie și anxietate ca adevărate epidemii.

Cel mai nou proiect pe care îl derulează este „Bestiar. Bun de consum”, co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București 565. Conexiuni urbane” 2024, ce deschide discuția despre tensiunea îngrijorătoare dintre nevoia adolescenților de individualitate și presiunea de a se conforma pe care o exercită societatea și prezența în mediul online, pe rețelele sociale.

Vulnerabilitatea adolescenților la presiuni sociale și la structuri care duc la depersonalizare este bine documentată științific și este o temă culturală majoră, abordată de-a lungul timpului și în teatru. Vanner Collective propune un unghi de abordare actual, cercetând și incluzând în procesul creativ aspecte ca răspândirea uluitoare a rețelelor sociale cu modelele lor de comportament, de aspect fizic și de succes, care cresc enorm în rândul tinerilor presiunea de a se conforma la repere pe cât de rigide, pe atât de arbitrare.

„Bestiar. Bun de consum” constă într-o cercetare în cadrul publicului țintă, prin focus-grupuri, în nouă sesiuni de ateliere de psiho-educație, corporalitate și explorare prin mijloace video, dedicate adolescenților, susținute de specialiști din domeniul sănătății mintale, coregrafiei și cinematografiei și în două reprezentații ale spectacolului performativ „Bestiar” la Teatrul Metropolis, în datele de 10 și 11 octombrie, dedicate publicului adolescent și urmate de Q&A-uri pe tema individualității și a afirmării de sine, moderate de specialist în domeniul sănătății mintale.

Piesa de teatru „Bestiar”, scrisă de dramaturga Raluca Mănescu, aduce în atenția publicului patru animale de sacrificiu, alături de vocea naratorului, ca un simbol al comunității. Personajele umanizate ies din spațiul sigur al turmei, să privească dincolo de îngrădiri și să spargă stereotipurile care le sunt asociate raselor de care aparțin. Textul explorează profunzimile căutării de sine și a autenticității în fața conformismului și așteptărilor societale.

Atelierele vor fi susținute în București, la Teatrul Masca, pe 28 și 29 august pentru trupa de teatru de adolescenți Cuadro și pe 4 și 5 septembrie pentru adolescenții din comunitate, și pe 29 și 30 august în spațiul Asociației 4 Teen, pentru trupa de teatru 4 Teen. Trainerii sunt Silvia Ciubotaru - psiholog și psihoterapeut, coordonator al programului In a relationship al Fundației Friends For Friends și moderator Q&A, de Teodora Velescu - coregraf și performer de dans contemporan și clasic, doctorandă UNATC și de Tudor Platon - director de imagine și regizor. Centrate pe descoperirea individualității și combaterea bullying-ului pe criterii fizice, atelierele își propun să încurajeze dezvoltarea creativității și sunt dedicate adolescenților din trupe de teatru din trei sectoare ale Bucureștiului (sectoarele 2, 4 și 6).

Pe lângă traineri care susțin atelierele, artiștii implicați în spectacolul „Bestiar” sunt:
Denisa Nicolae - direcție scenică
Raluca Mănescu - dramaturg
Ștef Chelaru - scenograf
Teodora Velescu - coregraf
Adrian Piciorea - sound design
Oana Pușcatu - pregătire muzicală
Alexandros Raptis - lighting design
Matei Bumbuț - fotograf
Ana Vînău - actriță
Maruca Băiașu - actriță
Alex Iezdimir - actor
Adelin Tudorache - actor
Răzvan Mîndruță - actor

„Bestiar. Bun de consum” își propune, prin intermediul acestor ateliere multidisciplinare și prin reprezentațiile spectacolului, să ridice gradul de conștientizare asupra fenomenului de uniformizare ce duce la pierderea individualității, susținut de unele modele din social media. Astfel, proiectul reprezintă atât o continuare la nivel conceptual a inițiativelor Vanner Collective din ultimii ani, cât și o dezvoltare a metodologiilor creative din teatrul independent românesc. Apropiindu-se de tineri, vorbind despre problemele lor specifice și intrând într-un dialog susținut, se creează noi contexte și subliniază relevanța spectacolului teatral pentru o nouă generație a publicului.

Proiectul este inițiat de Vanner Collective.

Parteneri instituționali: AFCN, Teatrul Metropolis, Teatrul Masca.

În perioada 5 iulie – 20 septembrie 2024, Primăria Capitalei, prin Centrul Cultural Expo Arte, prezintă, la Casa Eliad din Bulevardul Mircea Vodă nr. 5, expoziția „Feminitatea veacului trecut. De la Belle Epoque la Interbelic”, o incursiune în obiceiurile vestimentare românești de la începutul secolului XX.

Expoziția prezintă, prin piese urbane de îmbrăcăminte, costume tradiționale și accesorii, selectate de curatoarea Iulia Gorneanu, o imagine autentică a societății românești interbelice și este organizată în parteneriat cu ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București. Vernisajul expoziției va avea loc joi, 4 iulie, începând cu ora 18:30, și va fi marcat de un concert de muzică interbelică, susținut de Corina Sîrghi, acompaniată de taraful Jean Americanu᾿, accesul publicului fiind gratuit.

În cadrul expoziției vor fi prezentate piese de vestimentație și accesorii urbane, precum pălării, mănuși, poșete, evantaie, carnețele de bal, bijuterii, ace de pălărie, umbreluțe de soare, sticle de parfum, servicii de toaletă, casete de bijuterii, dantele, cutii de pălării, reviste, jurnale de modă, fotografii și cărți poștale, alături de piese tradiționale purtate în epocă, inspirate de reginele României și doamnele din înalta societate, elemente ce recreează atmosfera efervescentă a societății românești de la începutul secolului trecut, aflată într-o transformare profundă în contextul politic și economic al vremii. Obiectele expuse la Casa Eliad sunt autentice și provin din colecții private. Scenografia este semnată de Andreea Ciortea.

În contextul Marii Uniri din 1918, statul român unitar a cunoscut, în perioada interbelică, un proces intens de modernizare și dezvoltare economică. Consecință a dezvoltării industriale, în structura populației, rurală în fond, se consolidează burghezia: mică, mijlocie, comercială, financiară. Procesul masiv de modernizare și dezvoltare se juxtapune unei emancipări culturale manifestate în adoptarea modelelor occidentale, inclusiv în vestimentație, de către noile straturi ale societății. Moda reflectă evoluțiile vremii: etalonul frumuseții, al modernității devine atenția acordată vestimentației, de la modele inspirate de moda pariziană până la materialele alese pentru diverse piese de îmbrăcăminte. Expoziția „Feminitatea veacului trecut. De la Belle Epoque la Interbelic” devine astfel un exercițiu necesar de readucere-aminte a evoluției societății românești într-o perioadă de transformări sistemice pentru statul român, în care coexistă dorința de emancipare, prin adoptarea modelelor occidentale, și tradițiile – portul costumului popular – laitmotiv al idealului național de reîntregire a neamului.

În cadrul expoziției vor avea loc, la Casa Eliad din Bulevardul Mircea Vodă nr. 5, și alte evenimente conexe: concerte și conferințe dedicate aprofundării tematicii propuse, susținute de profesori, colecționari, esteticieni, artiști consacrați. Programul evenimentelor conexe expoziției este următorul:

11 iulie 2024 | ora 18:30
Conferința „Modă și Identitate. Povestea brandului Alice Art World” | „Muzele lui Alice” – solo show de pictură – speaker Alexandra Stanciu

25 iulie 2024 | ora 18:30
Conferința „Istoria arhitecturii Bucureștilor – Art Nouveau” – speaker Ovidiu Neacșu, fondator „Bucureștiul povestit”

8 august 2024 | ora 18:30
Conferința „Moda în Belle Epoque” – speaker drd. Raluca Partenie, cercetător, Institutul de Istoria Artei

22 august 2024 | ora 18:30
Conferința „Pălăria, regina Modei” – speaker Corina Leca, DeCorina Hats – Millinery

2 septembrie 2024 | ora 18:30
Conferința „Moda în interbelic” – speaker drd. Raluca Partenie, cercetător, Institutul de Istoria Artei

12 septembrie 2024 | ora 18:30
Conferința „Istoria arhitecturii Bucureștilor – Art Deco” – speaker Ovidiu Neacșu, fondator „Bucureștiul povestit”

19 septembrie 2024 | ora 18:30
Concert „Când se lasă seara peste București” – Maria Răducanu (voce), Albert Tajti (pian)

Expoziția „Feminitatea veacului trecut. De la Belle Epoque la Interbelic” poate fi vizitată la Casa Eliad (Bulevardul Mircea Vodă nr. 5) în perioada 5 iulie – 20 septembrie 2024, de marți până duminică, între orele 12.00-18.30. În zilele de luni, expoziția este închisă. Accesul publicului este gratuit.

Eveniment organizat de Primăria Capitalei, prin Centrul Cultural Expo Arte, în parteneriat cu ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București.

Cu sprijinul: Biblioteca Metropolitană București.

Începând de sâmbătă, 11 februarie 2023, ARCUB – Centrul Cultural al Municipiului București prezintă expoziția „Călătorie în lumea stampelor Meiji” ce reconstruieşte universul culturii nipone de la sfârştiul secolului XIX prin intermediul a peste 150 de xilogravuri tradiţionale japoneze din colecţia privată George Şerban.

Expoziţia este curatoriată de dr. Alexandru Constantin Chituţă şi poate fi vizitată până pe 31 martie 2023, la etajul 1 al Hanului Gabroveni, de marţi până duminică, între orele 12.00 și 20.00.

„Călătorie în lumea stampelor Meiji” este un eveniment organizat de Primăria Capitalei, prin ARCUB – Centrul Cultural al Muncipiului Bucureşti şi Direcţia de Cultură, Învăţământ, Turism, în parteneriat cu Muzeul Brukenthal, sub auspiciile Ambasadei Japoniei în România, cu prilejul Zilei Majestăţii sale Împăratul Japoniei.

Este pentru prima dată când un proiect expoziţional bucureştean prezintă o incursiune completă în lumea stampelor japoneze din perioada Meiji. În comparaţie cu alte expoziţii realizate până în acest moment cu stampe din perioada Meiji, care s-au axat doar pe o singură temă, „Călătorie în lumea stampelor Meiji” acoperă în integralitate teme specifice, precum împărat, teatru, Bijin-ga (femei frumoase) şi peisaje.

Stampele japoneze expuse la ARCUB sunt gravuri în stilul Ukiyo-e ce au fost realizate în epoca Meiji de la sfârşitul secolului al XIX-lea. Şcoala Ukiyo-e (lit. „imagini ale lumii trecătoare”) explorează în imagini interesul pentru instantaneu, pentru clipa prezentă.

Pe lângă stampe, expoziţia cuprinde picturi pe mătase, vase de porţelan datând din perioada Meiji, cărţi ilustrate cu xilogravuri originale japoneze, dar şi chimonouri şi accesorii vestimentare puse la dispoziţie de doamna Laura Caraman.

Prezentată pentru prima dată în anul 2022 la Muzeul Naţional Brukenthal din Sibiu, expoziția face parte dintr-un demers unic în România, iniţiat de colecţionarul George Şerban, de promovare a artei stampelor japoneze şi marchează Ziua Naţională a Japoniei sărbătorită pe 23 februarie, de Ziua de Naştere a Maiestăţii Sale Împăratul Japoniei.

Biletele pot fi achiziţionate online de pe arcub.ro şi bilet.ro și de la casa de bilete ARCUB (Str. Lipscani, nr.84-90).

Preț: 35 lei (Categoria I). Elevii, studenţii și pensionarii care se prezintă la Casa de Bilete ARCUB cu legitimaţiile/talonul de pensie pot achiziţiona bilete la preţul de 25 lei (Categoria II).